512、原来根子在这里
荆小强能到焦盆发行。
源于焦盆市场本来就跟HK往来很多,发行公司和文化中心之类打交道多。
对于他这种花旗艺术名人很容易追捧。
当然,基础还是电影有特点,高原雪域的无敌景致和男壮女美的看头,荆小强自己再把话题炒作到极致。
才能创下这么高的业绩。
而最最重要的北美票房市场,就像荆小强之前上的公告牌歌曲排行榜一样。
基本和亚洲市场有巨大鸿沟,根本不连通。
人家从来都不care华语片。
龙哥除了之前去好莱坞失败过两部电影,其他都是华语片,包括他现在还没拍的《红番区》这些都叫华语片。
唯有他去好莱坞跟人拍的尖峰时刻才叫西语片。
北美院线在他之前,从来不接受华语片,上一世是龙哥靠《红番区》打开了这扇门,全北美近两千家影院同时上映华语片创下佳绩。
此后才有《卧虎藏龙》、《英雄》的北美成就。
光是这点开疆拓土的业绩,龙哥就傲居群雄。
杰哥在北美赚钱出名的,全都是西语片。
所以从这个地位来看,他确实拿不到终身成就奖,但龙哥可以。
这一世显然不同了,《红番区》本来应该是97年的作品。
荆小强直接跳过这部分华语片,怂恿龙哥拍伪西语片。
就是完全按照好莱坞那套来拍片,却完全独立于好莱坞体系之外的自产自销。
这是龙哥之前去好莱坞的教训。
立刻沦为人家居高临下要求的表演机器,一切按照好莱坞模式来拍。
根本不是龙式电影。
是红番区这些华语片已经证明了地位,才稍微多了些话语权。
但尖峰时刻这种西语片的别扭蹩脚也是肉眼可见。
哪怕拿下了相当不错的北美票房。
所以在亚洲市场保证了下限不亏本的前提下,再去冲击北美市场。
这其中关键就在院线,有没有大院线发行公司愿意接下这个盘,而且是用买断还是分成的方式来接。
荆小强还是套用了去年自己搞歌舞剧的套路:“我现在在百老汇和林肯中心的名头还是比较响亮了,更主要是结识了评论家笔杆子和著名指挥家、大都会歌剧院的老总,我设想的是通过他们去结识院线老板、经理,把样片提供过去,媒体上再评论炒作,只要给个小范围试映的机会,是金子总会发光,第一部不想着赚多少钱,站稳脚跟,第二部、第三部就能顺利打响……”
华人,在好莱坞是没话语权的,从来都没有。
乔恩已经算是难得的一线演员,但也仅仅就是个边缘一线演员。
荆小强却曲线从百老汇获得了高度。
差不多是华人目前在北美演艺圈唯一的高度,还是逼格很高的古典音乐家身份,叠加现在的流行音乐公告牌榜首歌手这牌面。
可以争取打开个缺口了。
赚洋人的钱,不寒碜。
龙哥自然是把荆小强在薪乡百老汇,和东京这两次操作,给大家说得眉飞色舞。
两次他都全程旁观。
非常信任。
特别是荆小强这种绝不插手他拍片的超然态度,才是他最喜欢的。
在他这种鼓吹下,那位龙哥的老板,电影公司的大老板都要笑着问怎么今天莫妮卡没来陪着呀。
感觉各界都已经公认这俩的关系了,拿这个话题来说,才显着亲近。
荆小强也凡,说在尖沙咀那边有个别墅打算推了重建,给莫妮卡练手,对,最近还在鹏圳盘了个烂尾楼,打算让莫妮卡认真走上建筑师的道路。
话题一下就温馨起来,感觉莫妮卡要洗尽铅华相夫教子了。
龙哥却马上助攻:“那你要养家,这只是监制的百分之一就有点拿不出手了,毕竟这院线也要你出大力,对吧,波士?”
看来他还是担心荆小强对新片的投入程度。
太重要了。
毕竟这也是投资起码几千万港币的大制作。
也是到这会儿,荆小强才知道龙哥之前那部飞鹰计划,算是第一部走出HK去国外取景的动作片,因为各种经验不足,花了很多冤枉钱。
对外宣布是三千万港币,实际上花了一亿多!
几乎赔本!
但恰恰是这部电影积累的外拍经验,用到现在这部《超级警察》,未来的《不可能任务》系列,就最合适不过。
所以说荆小强提出来这个剧本,才让龙哥这么恰到好处呢。
老板哈哈大笑,龙哥又撺掇之前没资格吭声的华建:“阿强说了要配乐、唱主题歌,他的价码不便宜吧?”
华健连忙:“NHK和国立音大开出来的价码是五十万美元一张专辑,那最后的日文歌版权卖了二十万美元吧,阿强给这部电影已经做了个配乐吧,波士可以听一下,绝对的世界一流水准!”
感觉龙哥自己的电影,反而拉着荆小强一起撸资本家的羊毛。
老板开始沉吟。
华建很有眼力的立刻示意其他人,都悄悄从会议室撤了,只留下龙哥和荆小强对老板。
他距离这个塔尖还有距离。
荆小强却已经是了。
老板也不兜圈子:“阿杰那边给到你什么样的条件?”
荆小强却嘿嘿一笑:“我很感激龙哥的厚爱,能拿百分之一的监制已经是很体面的荣幸,所以我才奉送电影配乐、主题曲,但如果非要说我有所求呢,就是希望龙哥能给面子到沪海戏剧学院去传授上课,乔恩现在已经是我们的客座教授了。”
龙哥二话不说:“说好了!这次你回沪海,我就跟你去露面上课!”
老板反而表情诧异起来:“阿强,你才二十岁,见识心胸都不是普通人啊?”
五十岁的老白白笑:“杰哥那边我也不是求财,论赚钱,我现在拿到NHK乐团的千万美元年薪,大都会歌剧院的五百万美元,实际上每年都只给唱二三十场,我还可以如法炮制的去巴黎歌剧院、悉尼歌剧院、慕尼黑歌剧院获得类似的合约,每年唱唱游游满世界逍遥很容易的,这也曾经是我的梦想,但短期之内,我想为沪海留下一座在全世界都有地位的歌剧院,这就是我拍电影、上歌剧院赚钱的目的,最终都是为了让中国人的歌舞艺术在世界上占有一席之地,这個过程当中,当然也需要各位电影大师,歌唱家、舞蹈家的帮助,我们是一个整体,中国人。”
龙哥明显很喜欢这个调调,连忙鼓掌叫好。
资本家就把荆小强当成理想主义了,笑着说:“这次《超级警察》在焦盆的反响也非常好,希望《不可能的任务》也能得到的全力协助,有你跟阿龙的搭档,亚洲地区的票房肯定是能保证的,那就是北美了,其实在北美院线我们的确有条线,如果你能打通,我们可以授权北美票房的分成给你谈分配方案。”
这就是正儿八经的让荆小强入局了!
龙哥又鼓掌,好像电影不是他的,就一个劲儿撺掇怂恿。
荆小强凝神:“您说来看看?”
结果老板解释:“两年前我们公司很偶然的参与了一部西语片的制作,这是我们唯一一次跟西语片打交道,结果这部片在北美红了,所以我们跟发行公司有这么一丝香火情,唯一的一点点联络,甚至到这部《超级警察》我们都尝试递过申请,希望能给个试片的机会,他们还是拒绝了,所以这是我们方面能提供的唯一院线关系,你可以去试试,起码他们知道阿龙,但你不能打着我们的名号,毕竟我们连这一点点想火情都不敢丢掉。”
没错,在好莱坞、在花旗面前,HK就是个丐中丐,整个内地观众仰慕不已的港片大佬,实际上在好莱坞面前,就跟文化中心的大佬们在百老汇一样跪舔。
可能在他们眼里,就像亚洲小渔港边的土地公,对上玉皇大帝的差距吧。
荆小强轻轻点头:“什么西语片?”
老板摊手:“《忍者神龟》,因为那些乌龟壳里面都是我们的HK武行,有相当部分取景也在华人区和HK,结果这部戏在北美大卖……”
其实这部完全遵循好莱坞风格的西语片为公司赚了过亿港币!
比龙哥的任何一部戏都让公司赚得多。
几乎是九十年代让整个HK电影圈都拍马追不上的赚钱大片。
荆小强噗嗤一下笑出声:“这?”
他的脑海里面闪现出的念头是:“这不就是所谓漫威电影的雏形嘛?!原来发源点在这里!”
他98年左右去的花旗,到处打工混迹到02年才扎根百老汇,作为戏剧学院毕业生,在那些颠沛流离的日子,嗯,包括后来西城剧院得过且过的日子里,看电影真是最主要的廉价消遣。
《忍者神龟》这个著名的题材,确实是从九十年代搬上银幕,随着后来电脑CG技术的提升,从最原始的真人版,到电脑比重逐渐加大,五六部系列电影后,就成了实打实的漫威风格!
某种意义上来说,忍者神龟,甚至比后来大红大紫的蜘蛛侠、蝙蝠侠还先在银幕上红起来。
他的脑海里立刻有了条途径。
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源于焦盆市场本来就跟HK往来很多,发行公司和文化中心之类打交道多。
对于他这种花旗艺术名人很容易追捧。
当然,基础还是电影有特点,高原雪域的无敌景致和男壮女美的看头,荆小强自己再把话题炒作到极致。
才能创下这么高的业绩。
而最最重要的北美票房市场,就像荆小强之前上的公告牌歌曲排行榜一样。
基本和亚洲市场有巨大鸿沟,根本不连通。
人家从来都不care华语片。
龙哥除了之前去好莱坞失败过两部电影,其他都是华语片,包括他现在还没拍的《红番区》这些都叫华语片。
唯有他去好莱坞跟人拍的尖峰时刻才叫西语片。
北美院线在他之前,从来不接受华语片,上一世是龙哥靠《红番区》打开了这扇门,全北美近两千家影院同时上映华语片创下佳绩。
此后才有《卧虎藏龙》、《英雄》的北美成就。
光是这点开疆拓土的业绩,龙哥就傲居群雄。
杰哥在北美赚钱出名的,全都是西语片。
所以从这个地位来看,他确实拿不到终身成就奖,但龙哥可以。
这一世显然不同了,《红番区》本来应该是97年的作品。
荆小强直接跳过这部分华语片,怂恿龙哥拍伪西语片。
就是完全按照好莱坞那套来拍片,却完全独立于好莱坞体系之外的自产自销。
这是龙哥之前去好莱坞的教训。
立刻沦为人家居高临下要求的表演机器,一切按照好莱坞模式来拍。
根本不是龙式电影。
是红番区这些华语片已经证明了地位,才稍微多了些话语权。
但尖峰时刻这种西语片的别扭蹩脚也是肉眼可见。
哪怕拿下了相当不错的北美票房。
所以在亚洲市场保证了下限不亏本的前提下,再去冲击北美市场。
这其中关键就在院线,有没有大院线发行公司愿意接下这个盘,而且是用买断还是分成的方式来接。
荆小强还是套用了去年自己搞歌舞剧的套路:“我现在在百老汇和林肯中心的名头还是比较响亮了,更主要是结识了评论家笔杆子和著名指挥家、大都会歌剧院的老总,我设想的是通过他们去结识院线老板、经理,把样片提供过去,媒体上再评论炒作,只要给个小范围试映的机会,是金子总会发光,第一部不想着赚多少钱,站稳脚跟,第二部、第三部就能顺利打响……”
华人,在好莱坞是没话语权的,从来都没有。
乔恩已经算是难得的一线演员,但也仅仅就是个边缘一线演员。
荆小强却曲线从百老汇获得了高度。
差不多是华人目前在北美演艺圈唯一的高度,还是逼格很高的古典音乐家身份,叠加现在的流行音乐公告牌榜首歌手这牌面。
可以争取打开个缺口了。
赚洋人的钱,不寒碜。
龙哥自然是把荆小强在薪乡百老汇,和东京这两次操作,给大家说得眉飞色舞。
两次他都全程旁观。
非常信任。
特别是荆小强这种绝不插手他拍片的超然态度,才是他最喜欢的。
在他这种鼓吹下,那位龙哥的老板,电影公司的大老板都要笑着问怎么今天莫妮卡没来陪着呀。
感觉各界都已经公认这俩的关系了,拿这个话题来说,才显着亲近。
荆小强也凡,说在尖沙咀那边有个别墅打算推了重建,给莫妮卡练手,对,最近还在鹏圳盘了个烂尾楼,打算让莫妮卡认真走上建筑师的道路。
话题一下就温馨起来,感觉莫妮卡要洗尽铅华相夫教子了。
龙哥却马上助攻:“那你要养家,这只是监制的百分之一就有点拿不出手了,毕竟这院线也要你出大力,对吧,波士?”
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所以说荆小强提出来这个剧本,才让龙哥这么恰到好处呢。
老板哈哈大笑,龙哥又撺掇之前没资格吭声的华建:“阿强说了要配乐、唱主题歌,他的价码不便宜吧?”
华健连忙:“NHK和国立音大开出来的价码是五十万美元一张专辑,那最后的日文歌版权卖了二十万美元吧,阿强给这部电影已经做了个配乐吧,波士可以听一下,绝对的世界一流水准!”
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老板开始沉吟。
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他距离这个塔尖还有距离。
荆小强却已经是了。
老板也不兜圈子:“阿杰那边给到你什么样的条件?”
荆小强却嘿嘿一笑:“我很感激龙哥的厚爱,能拿百分之一的监制已经是很体面的荣幸,所以我才奉送电影配乐、主题曲,但如果非要说我有所求呢,就是希望龙哥能给面子到沪海戏剧学院去传授上课,乔恩现在已经是我们的客座教授了。”
龙哥二话不说:“说好了!这次你回沪海,我就跟你去露面上课!”
老板反而表情诧异起来:“阿强,你才二十岁,见识心胸都不是普通人啊?”
五十岁的老白白笑:“杰哥那边我也不是求财,论赚钱,我现在拿到NHK乐团的千万美元年薪,大都会歌剧院的五百万美元,实际上每年都只给唱二三十场,我还可以如法炮制的去巴黎歌剧院、悉尼歌剧院、慕尼黑歌剧院获得类似的合约,每年唱唱游游满世界逍遥很容易的,这也曾经是我的梦想,但短期之内,我想为沪海留下一座在全世界都有地位的歌剧院,这就是我拍电影、上歌剧院赚钱的目的,最终都是为了让中国人的歌舞艺术在世界上占有一席之地,这個过程当中,当然也需要各位电影大师,歌唱家、舞蹈家的帮助,我们是一个整体,中国人。”
龙哥明显很喜欢这个调调,连忙鼓掌叫好。
资本家就把荆小强当成理想主义了,笑着说:“这次《超级警察》在焦盆的反响也非常好,希望《不可能的任务》也能得到的全力协助,有你跟阿龙的搭档,亚洲地区的票房肯定是能保证的,那就是北美了,其实在北美院线我们的确有条线,如果你能打通,我们可以授权北美票房的分成给你谈分配方案。”
这就是正儿八经的让荆小强入局了!
龙哥又鼓掌,好像电影不是他的,就一个劲儿撺掇怂恿。
荆小强凝神:“您说来看看?”
结果老板解释:“两年前我们公司很偶然的参与了一部西语片的制作,这是我们唯一一次跟西语片打交道,结果这部片在北美红了,所以我们跟发行公司有这么一丝香火情,唯一的一点点联络,甚至到这部《超级警察》我们都尝试递过申请,希望能给个试片的机会,他们还是拒绝了,所以这是我们方面能提供的唯一院线关系,你可以去试试,起码他们知道阿龙,但你不能打着我们的名号,毕竟我们连这一点点想火情都不敢丢掉。”
没错,在好莱坞、在花旗面前,HK就是个丐中丐,整个内地观众仰慕不已的港片大佬,实际上在好莱坞面前,就跟文化中心的大佬们在百老汇一样跪舔。
可能在他们眼里,就像亚洲小渔港边的土地公,对上玉皇大帝的差距吧。
荆小强轻轻点头:“什么西语片?”
老板摊手:“《忍者神龟》,因为那些乌龟壳里面都是我们的HK武行,有相当部分取景也在华人区和HK,结果这部戏在北美大卖……”
其实这部完全遵循好莱坞风格的西语片为公司赚了过亿港币!
比龙哥的任何一部戏都让公司赚得多。
几乎是九十年代让整个HK电影圈都拍马追不上的赚钱大片。
荆小强噗嗤一下笑出声:“这?”
他的脑海里面闪现出的念头是:“这不就是所谓漫威电影的雏形嘛?!原来发源点在这里!”
他98年左右去的花旗,到处打工混迹到02年才扎根百老汇,作为戏剧学院毕业生,在那些颠沛流离的日子,嗯,包括后来西城剧院得过且过的日子里,看电影真是最主要的廉价消遣。
《忍者神龟》这个著名的题材,确实是从九十年代搬上银幕,随着后来电脑CG技术的提升,从最原始的真人版,到电脑比重逐渐加大,五六部系列电影后,就成了实打实的漫威风格!
某种意义上来说,忍者神龟,甚至比后来大红大紫的蜘蛛侠、蝙蝠侠还先在银幕上红起来。
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